Серж Головач = Serge Golovach

Титульный 3D логотип церемонии. Год литературы, Роспечать, РКС, ММКВЯ. 3D-анимация к конференции «Книжный рынок-2015» 03.09.2015. 4К 3D.



idea, animation: Serge Golovach © 2015
music: «Dragons And Demons» Veigar Margeirsson
© CJSC «S.B.A. Music Publishing» under license «West One Music Ltd»

Департамент культуры города Москвы
музей «Московский Дом Фотографии»
“Фотобиеннале-2014”
галерея «Файн Арт»
мой авторский фото & видео проект «APPostles» 27 марта - 11 апреля 2014

Валерий Букша, Анатоль Мирюк, Антон Головин

составляющие проекта: 12+1 iPhone-фото
(40х54х2 см, дуб, прямая печать, тираж: 3)
+ "Сложный Красный" (100х150 см, холст, масло, Серж Головач © 2014),

+ Instagram-видео

рецензия: Ирек Сулейманов, Берлин

В новом проекте APPostles Серж Головач переосмысливает канонические образы классического изобразительного искусства, давая свой ответ на вопрос о временной соотнесённости арт-объекта, его формы и артикулируемого им содержания с актуальными реалиями. Правомерно ли классическое сегодня, необходима ли модернизация классических образов, востребованы ли интерпретации библейских мотивов в хипстерской эпохе?

Вполне понятно, что традиционные представления о евангельских образах и ветхозаветных сюжетах, знакомых каждому хотя бы по иллюстрациям в школьных учебниках, несут в себе, скорее, отпечаток ренессансной эстетики Рафаэля, Леонардо, нежели художественные формы, реалии и данности библейских времен. Работы великих мастеров - такой же мейнстрим их времени. Это классическое содержание, вложенное в художественную оболочку, характерную для того или иного этапа развития искусства. Вопросом правомерности художественного высказывания на христианские мотивы современным данной арт-эпохе языком задавались многие. Свои оригинальные размышления представил зрителю и художник Головач.
( Collapse )

06 - 28 ноября 2013 г.
галерея ZEPPELIN представляет:
Серж Головач. Квадрограммы. фото & видео проект

Vysotsky, Shukshin and Gagarin in Red Square. Moscow, Russia, 2012
Birobidzhan B-Day Time, Look with Mask Reflection. Venice, Italy, 2013
3 Horses & Landscape with Castel Del Monte. Apulia, Italy, 2013

составляющие проекта: 30-ть iPhone-фото
(50х50 см, дибонд, цифровая фотопечать, фотобумага металлик,
музейная антибликовая ламинация, тираж: 3)

+ 2 Instagram-видео: QuadroGramms. Part 1 & QuadroGramms. Part 2

рецензия: Ирек Сулейманов

Serge Golovach. QuadroGramms: Квадрируя Миры.


Проект «Квадрограммы» Сержа Головача – собрание его фоторабот, выполненных в формате Instagram с помощью стандартных фильтров этой программы. «Квадрограммы» обобщают опыт работы фотохудожника с этим относительно новым и ставшим очень модным способом фотографического высказывания.

Instagram – явление в современной фотографии, перевернувшее светомир. Фотография стала ещё более «доступной» среднестатистическому индивиду. Программа позволила облекать часто бытовые и локально-субъективного значения фотособытия в эстетически безупречную форму.
( Collapse )

31 января-18 февраля 2013 г.
галерея ZEPPELIN представляет:
Серж Головач. Homo Lumen

триптих из лазерного фотопроекта «Homo Lumen» в «Zeppelin Gallery»:
#7582. Natella Music / #4475. Johnny / #8642. John Mann.
выставляется впервые
техника: цифровая фотография в лазерных лучах на длительной выдержке

составляющие проекта: 25-ть фото в лазерах
(70х105 см, сольвентная цифровая печать на холсте, подрамник/ цифровая фотопечать, фотобумага металлик, музейная антибликовая ламинация, подложка, рама из алюминиевого профиля, тираж: 5)

+ видео "Body Circuit: Slot Machine"

рецензия: Ирек Сулейманов
Homo Lumen: Nomen Libertas

Проект Homo Lumen художника Сержа Головача посвящен осмыслению категорий света и человека, их соприкосновению и сосуществованию. Человек и свет рассматриваются автором в проекциях на плоскости философской и искусствоведческой, смысло-жизненной и «фототехнологической» природы. В Homo Lumen мастер сформулировал свои рассуждения на языке светографики, следуя своему художественному паттерну, с характерным эпическим размахом и высоким разрешением художественных высказываний.

В своих светографических работах художник освобождает человека, дав ему свободу света. Он выключает всё внешнее освещение. И оказывается, что человек причудливым образом сам источает свет. Мы видим удивительные, порою пугающие и наполненные страхом, а иногда чарующие своей полётностью и прозрачностью световые образы человеческой натуры.

Арт-фикция фундаментальной физической теории даёт возможность человеку увидеть свою свободу. Он - источник света, в нём живут элементарные частицы далёких галактик. Он - часть универсума и вечности, где ничтожны земные границы, правительства и законы, тирании и репрессии. Свет разверзает тёмную вечность бескрайних космических пространств. Художник приходит к выводу: познавая свой свет, «возвращаясь» к своей вселенской свободе, человек возвращается в мир чистого света без примесей зла и тьмы. Свет в фотографической лексикологии Головача - это свобода. Светочеловек - человек свободы.
( Collapse )

Грант Президента РФ для поддержки творческих проектов
общенационального значения в области культуры и искусства

фотоальбом «Творение Блага»,
объединяющий мои авторские социально-значимые проекты
анти-СПИД, анти-Туберкулёз и анти-Рак
(+ бонус из фотографий других моих выставочных проектов)



объём книги - 128 страниц
твёрдый переплёт, печать офсетная, бумага мелованная
обложка 250х230 мм, полосы 240х220 мм
тираж 555 экземпляров
ISBN 5-85607-020-8

презентация: сегодня, во Всемирный День музеев
Центральный Дом журналиста,
Мраморный зал, с 18:00 до 20:00

оптика добротворчества Сержа Головача / Александр Евангели

Художник Серж Головач сплетает красивые истории с этикой благотворительности. То и другое вскармливается своей эпохой, и в любой момент времени в любом обществе имеет свой привкус – он не всем нравится. К российской современности это относится в наибольшей степени. Красота заранее беспокоит утратой смысла и памяти, поскольку прекрасная форма заставляет забывать о том, что под ней; благотворительность принуждает видеть сквозь безобразное, изнуряя зрение. Но Головач не оставляет в своих образах благотворительности ни малейшего дуновения застоявшейся моральной дидактики и делает социально значимыми высокие стандарты прекрасного, разделяемые малочисленной богемой.

Красота и благотворительность в большой степени захватывают ту трепетную зону, где нечто уязвимое может по-разному называться, и художник должен отличаться особенной тактичностью. Где даже имя может ранить, особенно когда речь идет о детях, о больных детях и смерти. Где сама ситуация настолько заряжена эмоциями, что любая работа с ними подобна путешествию по минному полю – шаг в сторону, и фотография становится спекулятивной. И на этом заканчивается. Серж Головач, охраняемый вкусом и тактом, находит бритвенно точные решения.

Кажется невероятным, что обаятельный любимец медиа Серж Головач с его фантастической работоспособностью и востребованностью выпускает первый, а не, скажем, десятый масштабный альбом, потому что любой из его проектов мог превратиться в отдельную книжку. Однако есть плюс и в том, что перед нами оказывается сразу большой корпус его работ, что открывает взгляду его творческую эволюцию. Она может остаться незамеченной при беглом просмотре, и стоит указать на нее специально. Поскольку художник Головач работает с фотографическим медиумом, то выбор инструментов – это выбор способа видеть и представлять мир, в каком-то смысле выбор будущего. До 2008 года абсолютное большинство его работ сняты на пленку. Он работал с обычными узко– и среднеформатными (6х4,5 см) пленочными камерами до 2003 года, потом пять лет отдал панорамному формату (кадр 24х65 мм), а уже с 2008 окончательно сосредоточился на цифре.
( Collapse )

галерея современного искусства «МАрт» (Санкт-Петербург) представляет
мой авторский проект «Эпюры Тела»

балерина Татьяна Фатт

размер: 30х42 см
техника: Body Laser Drawings,
цифровая фотография на длительной выдержке,
лазерный ксерокс, transparent satin paper

на выставке представлено видео + 100 фотографий,
в том числе находящиеся в коллекциях ММСИ и ДВХМ

Пётр Ловыгин:
http://lovigin.livejournal.com/194523.html

с 23 апреля по 13 мая, вход свободный

Дальневосточный художественный музей
авторский проект «GRüNLinie. Эпюры Тела»

Анна Карпусь, Юля Степанова, Ольга Колесникова
make-up, hair: Варвара Фадеева, Анастасия Репьяхова
location: Хабаровск / съёмка в лазерах

в мае-июне по приглашению «Дальневосточного театра моды»
я 3 недели был в родном для меня городе Хабаровске (в котором прожил 11 лет),
и работал над проектом «Красота Спасёт Мир»

мой перформанс состоял и в том, что
«художник делает искусство здесь и сейчас, и оно тут же оказывается в музее».
66 портретов в лазерах 33 хабаровских девушек и женщин
добавлялись в экспозицию моего авторского проекта «GRüNLinie. Эпюры Тела»
в Дальневосточном художественном музее,
и ныне находятся в его коллекции графики.

радость: 13 летней Юле Степановой благодаря нашей акции удалось собрать в Хабаровске
эквивалент 17`000 EURO на химиотерапию в Германии,
а фонд Чулпан Хаматовой «Подари Жизнь» нашёл эквивалент 20`000 EURO
на операцию в Вене

надежда: сегодня Юля вылетает по маршруту Хабаровск-Новосибирск-Москва-Вена
( Collapse )

специально для ресторана NABI
location: салон японского антиквариата "Юкимори"
clothes: кимоно и головной убор жреца Синто
accessories: трубка бамбук, серебро XVII век
гравюра конец XVIII века
make-up: институт красоты "Fijie"

Маша Цигаль
в образе восточного гадателя
в моём авторском проекте sNABIzm (до 25 ноября)

location: Московский музей современного искусства

журналист Елена Соломински

художник Matthias Koester

куратор, художник Андрей Помулев